現今的電子音樂界，充斥著炒作新聞、崇尚潮流以及一夕成名，不過，Third Party則是專心致力於打造情感豐沛的音樂，讓音樂替他們發聲。從求學時期認識到合夥，一步步打造他們的作品，Jonnie Macaire和Harry Bass這兩位來自英國的年輕人，持續帶給樂迷精彩的電子音樂，並在今年，將出道至今的精華淬煉成專輯《Hope》。
從認識到走紅
兩人在高中時結識，後來發現對製作音樂的喜好興趣相投，於是他們花了不到一年的時間到Alchemea音樂學院就讀，徹底摸透電子音樂，然而礙於現實，兩人就讀時期，是一邊學習，一邊接時薪工作過活的。在閒暇時間他們創作出了一首歌曲，在同學以及導師之間獲得非常高的好評，這鼓舞了他們有動力繼續做音樂給更多人聽。初期這兩位年輕人從幾間倫敦的club開始放歌，同時也持續在學校的工作室精進技巧，並remix了不少知名音樂人的作品，包含Interscope唱片公司旗下美國創作歌手Kelis的《Brave》。
致力於將每首作品衷於Third Party本身，他們的自創曲相當多。真要說走紅的時間點，是在剛出道不久，在Size唱片公司發行的作品《Release》，這首歌獨特且令人想一聽再聽的特色，替他們打響在電子音樂界知名度關鍵的的第一槍，開啟了之後與Steve Angello合作《Lights》(2012)以及登上Tiësto 電台節目《Club Life》第193集(2010)的機會。
2011年對Third Party來說是個突破，登上了由Swedish House Mafia在邁阿密舉辦的大型舞會舞台，其受歡迎的程度，甚至不亞於Swedish House Mafia呢！同年作品《Duel》獲得Tiësto以及Pete Tong在廣播電台的支持。
2011年Swedish House Mafia發布Masquerade Motel Miami的Line up
登上國際大舞台
隨後在2012年與Cicada合作歌曲《Feel》，以及在Ultra Music發行的《Thank You》。後來更remix包括Swedish House Mafia《Save The World》、Denzal Park 《Militia》、Tiësto《What Can We Do (A Deeper Love)》、Red Hot Chilli Peppers《Otherside》等知名音樂人的歌曲，其中更有英國單曲排行榜第一的Sigma作品《Nobody To Love》，讓他們在國際間的名氣更高。2014年推出的單曲《Everyday of my Life》在數位市場以及世界各地的樂迷間，評價也都相當好。
Third Party不間斷地在世界各大club以及音樂祭line-up出現，由於他們對自己高標準的要求，以及源源不絕的創意，持續的成功獲得好評，因此表演的場地相當多，像是布里斯頓學院(Brixton Academy)、英國表演空間O2 Academy Leeds、英國音樂節Creamfields、英國俱樂部Ministry of Sound、XS以及在曼徹斯特的Liv。今年的Third Party相當多產，在未來，也期望能看到Third Party站上屬於他們的國際大舞台，並保持一貫的高水準作品。
結構巧妙，又切合主題的新專輯《Hope》
整張專輯的理念和歌曲構成，由專輯名稱《Hope》就可以一目了然，傳達給樂迷，不論人生道路上遭逢什麼不如意，都要堅持、努力不懈地走下去。專輯風格十分豐富，從electro、progressive到舒服的鋼琴House，甚至還有加入一點Acid的元素。
由歌曲《Without You》為專輯破題，用溫柔的旋律打開序幕，乘著這情緒，連貫的接到《Live Forever》以及後頭的歌曲，隨著音樂的推進，但魅力卻絲毫不減。來到專輯中段，《Arrival》像是帶著樂迷一步步踏入科幻情節裡，各種五光十色的陳設、眼花撩亂的光束、雷射音效，更少不了低音bass的強力加持，讓這首歌曲更加帶有科幻感。接下來則把懷舊的Acid元素拉了進來，讓人血液沸騰的《Get Back》
緊接在與Martin Garrix合作的歌曲《Lions In The Wild》後，像是把聽眾拉回現實般，是曲風截然不同的《Hurt》，儘管情緒與前一首不連貫，但卻十分切合專輯主題Hope，如同一個被巧妙安排的休止符，提供聽眾喘口氣，轉換心情的時間。最後的兩首《Have No Fear》、《Everyday Of My Life》搭配《Hurt》在專輯最後，如同寫作文一樣起承轉合，完美扣合主題，將整張專輯非常優雅的包裝起來，成為筆者近期最喜歡的電音專輯之一。
訪談：專輯的籌備、概念和未來發展
籌備這張專輯多久時間？能夠向全球樂迷發表作品有什麼感想？
「從我們確定要開始製作專輯開始，大概籌備了18個月，等到終於完成時，感覺超棒！」
Third Party曾有相當成功的單曲紀錄，跟打造整張專輯有什麼樣的不同？
「主要的差別在要構思整張專輯的概念是什麼，並且確保每首歌曲聆聽的感受，都能讓專輯有一體性，我們討厭看到那些稱作專輯，但卻明顯是把單曲硬湊在一起，絲毫沒有實質意義，或更大的概念在裡頭。」
專輯名稱同時也道出了內涵，但能請你們再次描述整個概念，以及想達成什麼呢？
「當我們感覺到Hope這個標題，能夠代表我們想傳達專輯整體的概念，於是就使用這個名稱。我們想讓聽眾聽完專輯能有所啟發，就像我們還在成長時，受到音樂的啟發一樣，從更寬廣的角度來看，音樂具有帶給人們希望的巨大能量，所以，只有任何人，聽了我們的音樂，感覺有幫助、有動力，甚至是受了啟發，我們就覺得一切都值得了！」
對於你們來說，專輯裡最喜歡的歌曲是哪一首？
「這問題很難回答，我們大概每週都會換一個答案，或許可以等到今年晚一點再問。」
今年樂迷們可以期待Third Party有什麼新作或是目標嗎？
「今年2017我們有很多計畫，包含新專輯巡演計畫，和在英國利物浦有我們目前為止最大規模的演出《The Stage》，我們下了很多功夫在視覺呈現，讓它能符合音樂情緒，希望能帶給樂迷難忘的音樂體驗。」
訪談：2014年Alchemea音樂學院採訪
由Jonnie、Harry兩人親自談及如何認識，為何選擇Alchemea音樂學院就讀，究竟這間學校帶給他們什麼，也聊到在他們音樂生涯中的轉捩點，並且給了想踏入電子音樂界的後進一些受用的建議。
你們兩位是怎麼認識的？
Jonnie：「當我們還在高中念書，大概17歲左右的時候，我們念了一個music technology course課程，開始發現對音樂持有熱情。那時候學了cubase這個音樂軟體，同時也是我們第一個使用的軟體。」
Harry：「其他同班同學做的都是聽起來比較壓抑、沉悶的風格，我們不想做那樣的風格，所以我們會合作的原因，應該就是我們喜歡的音樂風格取向相近吧。」
Jonnie：「一切就這樣開始了，沒多久我們就決定要把做音樂當作是職業來用心經營，但我們沒有局限在只當DJ或是音樂製作人，純粹的做音樂，這就是我們愛的。」
為什麼選擇Alchemea？
Jonnie：「能夠花九個月就在Alchemea音樂學院學完的東西，為什麼要去其他大學花三年來念呢，在音樂的產業裡，三年是很長的時間，這大概就是最關鍵的原因。我們在這邊住宿，感覺很棒，工作夥伴都在附近，而且最重要的大概就是這裡24小時全天候開放，我們可以隨時做音樂。因為我們偏好在晚上時間工作，所以對我們來說全天開放時在是太完美了。」
Harry：「很實際的一點，同時也是一大賣點，我們在Alchemea做音樂時所使用的都是硬體設備，現在大多數的EDM歌曲製程，都是在筆電上，甚至人根本不在工作室裡，只帶了個耳機在身邊。重點應該是要從硬體設備開始學，如何正確的使用各種插件才是對的。」
Jonnie：「這裡的學習很全面，我們不從＂你該做什麼、該照什麼步驟才能得到一份工作＂，而是用更宏觀的角度來看整個音樂產業發展，全面的理解後，再從中找尋自己喜愛的部分來從事。」
最喜歡或覺得最有用的課程？
Jonnie：「在剛開始初學的時候，因為我們有一點cubase的軟體基礎，然而老師Mat Mckinley完全不從數位的角度切入，完全就是只專心聆聽且分析音樂，從老師解釋他是如何欣賞、解讀音樂，我覺得這改變了我聽音樂的方式。」
Harry：「我喜歡Mat Mckinley老師的編曲理論課，我們後來的創作，用了很多從老師那邊學到的技巧。」
離開Alchemea之後發生了什麼？
Jonnie：「在我們離開Alchemea兩年後，第一次遇到重大突破，我們製作越來越多舞曲作品，其中之一被世界知名DJ Steve Angello相中，對當時的我們來說相當瘋狂！從那之後，我們就常登上在所謂的「EDM」演出中，儘管我們不知道這三個字的意思，不過沒關係，就用它吧！後來還有到美國、澳洲、亞洲以及英國本地進行巡演。我們真的相當幸運能有這些機會。」
最棒的觀眾在哪？
Jonnie、Harry：「英國，但南美洲的群眾也很棒！因為他們還保有新鮮感，而且充滿活力。」
Harry：「美國的表演都會搞得很大。」
Jonnie：「對，因為美國是電子音樂的核心重鎮，所以國際級的DJ都會前去表演。而英國則是會看到各種表演，換句話說，英國的表演還比較酷一點。」
對EDM表演有什麼想法？(2014年的角度)
Jonnie：「不可否認近十年EDM的崛起，表演是很棒的，可以看到全美對於David Guetta、Swedish House Mafia的熱愛，而只要美國喜歡什麼，他們就會一頭栽進去為之瘋狂，這個熱潮也傳到南美洲，亞洲近期也開始風行，所以對我們來說，哪裡都能表演是很棒的。唯一比較負面的，是音樂品質低落，因為哪裡都有表演機會，大家都想一夕成名搶這塊大餅。所以我們試著跟「EDM」這三個字保持距離，想成為忠於自己的音樂人，而不知被特定音樂類型匡住。」
給想踏入EDM表演的人一些建議
Jonnie：「我覺得以現在嘗試在做這行的人的數量來說，要熬出頭是相當困難的，所以要給自己製造最佳的機會。對我來說，這意味著不單單只是用電腦的音樂軟體，而是可以去上一個完整的課程，學習如何真正製作音樂，而不是在房間就可以完成的東西。學習是永無止境的，我們也在學習，所以何不給自己一個機會好好去吸收知識。」
Harry：「有個很重要的點是，最近製作音樂的潮流是，只要有人見到這首歌很受歡迎，接下來就會有一百首相像的歌被做出來，因為作曲者可以直接聽那首歌，然後把聲音模擬出來，可是這不是在學習，只是在抄襲他人。如果想要有個長久的音樂職涯，就得要好好了解自己到底擅長什麼、喜歡什麼。」
Alchemea音樂學院完整Third Party訪談影片
部分原文：https://goo.gl/996n2s、https://goo.gl/4TzFkx、https://goo.gl/HP4Dtd
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